Turkmall Sanat, Turkmall’un kurulduğu günden beri sanata verdiği desteği yansıtan bir sanat alanı olarak kurgulanmıştır. Sürdürülebilir, kar amacı gütmeyen, enstitü ve üniversiteler gibi kurumlarla ortak gerçekleştirilen projelere yer vermektedir.
Biber Mimarlık danışmanlığında kurulan Turkmall Sanat, mimar Deniz Biber Eyüboğlu ve Mimar Kerim Kürkçü tarafından yönetilmektedir.
Birlikte
Anadolu’dan Genç Sanat - II: Yörüngeler
Herbert Mehler
Sergi Alanı - I
Sergi Alanı - II
Sergi Alanı - III
Anadolu'dan Genç Sanat - II
Ahenk II & Vurmalı Heykeller Koray Ariş
The MASS v.1.0 Robots and Cyborgs in Architecture
Anadolu'dan Genç Sanat - I
Juxtaposition / Karşılaşma
Turkmall & Kunst am Bau
-
Birlikteİstanbul’da yaşayan Türk ve Suriyeli sanatçılar ve sanat uzmanları arasında, sanatsal iletişim ve paylaşım kadar, gelecek dönemde olabilecek işbirlikleri için fırsat yaratma amacıyla yola çıkan proje kurgusunu atölye ve sergi olarak tasarladık. Projenin üretim aşaması olan ilk etap 06 -18 Aralık 2016 tarihleri arasında UNIQ Gallery & UNIQ Space’de gerçekleşti. Açık Stüdyo başlıklı atölye kapsamında üretim yapan 5 Suriyeli 5 Türk sanatçıya UNIQ Gallery & UNIQ Space iki hafta süresince ev sahipliği yaptı. Galeriyi bir üretim ve paylaşım mekanı olarak kullanan sanatçılar, komşu iki kültürün etkileşimi içerisinde birarada olma ekseninde projenin sergileme aşaması için üretimlerini gerçekleştirdiler. ABD İstanbul Başkonsolosluğu, Turkmall Sanat ve Uniq İstanbul’un desteğiyle gerçekleşen “Together - Birlikte” projesi yaşadığımız olumsuzlukları, savaş ortamını, misafir olma ve misafir etme durumlarını sorguladığımız bir yaklaşımla ortaya çıktı. Türkiye’deki çeşitli derneklerle iletişime geçerek bu projeyi olgunlaştırmaya başladık. İnsan Kaynaklarını Geliştirme Vakfı, Istanbul&I oluşumu ve Ashoka Konferansları sayesinde Suriyeli sanatçılar ile tanışma fırsatı bulduk. Suriyeli sanatçılarla gerçekleştirdiğimiz portfolyo günlerine Türk sanatçıları da davet ederek, karşılıklı etkileşimi projenin hazırlık sürecinde başlattık. UNIQ Space, üretim yapan yaratıcı kişilere açık bir mekan olarak yapılandırıldı. Bu anlamda mekânımızın yapılanma biçimi ve söylemi projenin oluşum aşamasını besledi. Projemiz, ortaklaşa çalışmaya, birbirini keşfetmeye ve paylaşımlarımızdan ilham almaya devam etme isteğimizle daha da olgunlaştı. Sanatçılarla bir aradalığımızda, üretim biçimleri ve pratikleri kadar günümüz yaşam kaygılarına da ayak uydurma biçimlerini tanıma fırsatı bulduk. İşte tamda bu noktada sanatın, bizler için iyi bir hayatın nasıl olacağına dair ip uçlarını verdiğini hatırladık. Kaygılanmak yerine, üretmeye devam etmenin ve bir arada olmanın dayanışması içinde birlikte iki hafta geçirdik. Süreç boyunca, konuşarak, neşeyle üreten sanatçılar kadar kabuğuna gizlenmiş bir şekilde malzemeyi işleyen, dışarıdan kopan ve tek başına çalışan sanatçıların varlık yokluk biçimleri de deneyimlendi. Ritimleri, düşünme ve üretim biçimleri farklı sanatçıları bir araya getirdik. Tek bir fikir üzerine gittik, o da bir arada üretme fikri. İki haftanın sonunda katmanlı paylaşımın üretimleri ortaya çıktı. Her şeyden önce insan olarak bir arada olmayı ve paylaşmayı deneyimledik. Atölye mekânı bizi ayrıştıran konuları durumları değil bizi bir arada tutan konulara odaklanmamızı sağladı. Sanatın içindeki ve dışındaki konulardan oluşan sohbetlerimiz birlikte üretimin ve dayanışmanın gerekliliği üzerineydi. İzleyicinin de katıldığı projenin ilk aşamasında ziyaretçiler, sanatçılarla konuşma ve hatta üretim süreçlerine dahil olma fırsatı buldular. “Together - Birlikte” projesi ile, kişisel birlikteliklerin yanı sıra toplumsal, kültürel temaları ve sürdürebilirliği de besleyen bir alan yaratmış olduğumuza inanıyoruz. Sanatın dönüştürücü gücüne inancımızla yapılandırdığımız birlikte projesinin çıktılarını Ocak – Mart 2017 tarihleri arasındaTurkmall Sanat’da sergiliyoruz. Bir arada üretimin kendine yeni alanlar açması umuduyla… UNIQ Gallery & UNIQ Space
-
Anadolu’dan Genç Sanat - II: Yörüngeler‘‘Hiçbir sanat eseri sanatçının tutkularını mükemmel bir biçimde aktaramaz.’’ Donald Kuspit, Sanatın Sonu, Marcel Duchamp üzerine. Duchamp’ın sözünden hareketle sanat eseri ve sanatçısı arasında üretim sürecinin başından beri bir yol oluştuğuna inanıyoruz. Bize göre bu yol mükemmelliğin arayışı anlamına geliyor. Böylece her bir sanat üretiminin kendi bağımsız yörüngesi oluşuyor. Merkezin istilası yerine çeperle olan dinamik ilişkiyi güçlendirmek niyetiyle genç sanatçıların izlerini sürüyor, yaşadığımız şehir dışında neler oluyor merakıyla Anadolu’nun çeşitli kentlerindeki sanat okullarındaki üretimi mekânımıza taşımak ve bir paylaşım ortamı oluşturmak için “Anadolu’dan Genç Sanat” başlıklı sergi serimizin ikincisini Nisan-Ağustos 2016 tarihleri arasında gerçekleştiriyoruz. Sergideki yapıtlar, sanatçıların yaşam öykülerine ilişkin anları, yaşadıkları yer-bölge günceli üstüne gözlemleri, toplumsal ve ekonomik baskıları, ihtimaller üzerine düşlerken yasanmış düş kırıklıklarının sonuçları olan karamsarlığı yoğunca hissettiriyor. İçsel hesaplaşma biçimleri kurgulanıyor ve dönüşüyor. Sıkışılan alanlar, doğa kurgusu ile nefes alıyor ya da büyük bir patlamayla yanıp kül oluyor. Seçkinin sunduğu mikro öykülerle vakit geçirmek isteyenleri Nisan-Ağustos 2016 tarihleri arasında Turkmall’a davet ediyoruz.
-
Herbert MehlerYaratım sürecinde sanat ve sanatçı geçmişten günümüze her dönemde doğadan beslenmiştir. Sanatçı, bireysel duygu ve sezgi birikimlerinin yansımasıyla somut gerçekliğin bir ifadesi olarak bireysel anlamda doğaya bir anlam yüklemiştir. Alman sanatçı Herbert Mehler üretiminde organik, meyve ve tohum gibi doğal maddelerden ilham alıyor. Sanatçının doğa referanslı heykelleri - silindirik gövde, daireler, küreler ve spiraller - korten çeliği ile şekilleniyor. Yapıtlarının formu, teması, boyutları, kullandığı malzemede yalınlığın ve dinginliğin ön planda olduğu hissediliyor. Sanatçının el emeğiyle çeliğe işlediği bu kıvrımlar organik ve yapısal formları iç içe geçiriyor. Kıvrımlar heykelin paslı patikalarını mimari bir forma dönüştürürken, akışkan şekiller malzemenin hantallığını kırıyor. Sanatçının eserlerini bu kadar büyüleyici kılanda doğal ve insan eli değmiş görüntüsündeki bu kararsızlık. Yapıtların esinlendiği mikro formlar tek bir malzemeyle şekilleniyor ve yunan kolonları görkemiyle izleyiciyle buluşuyor.
-
-
-
-
Anadolu'dan Genç Sanat - IIDairesel hareket sistemlerinde yani dönen sistemler için başlangıçta duran bir cisim hareket başladığında dışa doğru kayma eğilimi gösterir; cisim merkezden dışa doğru bir ivme kazanır. Newton’a göre bu cisme ivmenin yönünde bir kuvvet etki ediyor olması gerekir. İşte bu kuvvete merkezkaç kuvveti diyoruz. Sanatın merkezde konumlanma durumuna merkezkaç kuvvetiyle yaklaşırsak sanatın ivme kazandıkça merkezden çevreye doğru kayması gerekiyor. İstanbul önceleri uluslararası arena için bir merkez dışıyken, günümüzden bir merkez olmaya başladı. Böyle olunca da metropolde- ki üretim dışarıya taşmaya, manifestolar kabına sağımamaya, yapılan etkinlikler çeper için de birer röper noktası, rol model olmaya başladı. Bizler de böyle bir ortamda, ‘‘Anadolu’da neler oluyor?’’ diye merak ederek Anadolu’nun çeşitli kentlerindeki sanat okulların daki üretimi kendi galerimize taşımak ve bir paylaşım ortamı oluşturmak için ‘Anadolu’dan Genç Sanat’ başlıklı sergi serimizin ilkini 20 Şubat - 24 Mayıs 2015 tarihleri arasında gerçekleştirdik. Van’dan Doç. Dr. Sezer Cihaner, Mersin’den Prof. Dr. E. Berika İpekbayrak, Konya’dan Prof. Dr. Hüseyin Elmas, Eskişehir’den Yard. Doç. Selçuk Yılmaz ve Trabzon’dan Öğr. Gör. Kadir Şişginoğlu’nun danışmanlığında gönderilen 25 sanatçı ve eserleri Seçil Erel, Tülay İçöz, Kazım Karakaya, Deniz Biber, Kerim Kürkçü, Neşem Çelikkaya ve Kemal Sezeroğlu’ndan oluşan seçici kurul tarafından değerlendirildi. Seçici kurul tarafından Anadolunun Beş şehrinden 11 genç sanatçının eserleri sergilenmek üzere belirlendi. Anadolu’dan Genç Sanat-I sergisinde yer alan sanatçılar; Meltem Durna, Yavuz Gümüşgöz, Tuncay Koçay, Yeliz Cantekin, Ozan Uygan, Ahmet Dalkıran, Ekin Deveci, Serdar Yılmaz, Nesrin Esendemir, Ayşe Alp, Nurettin Yurt. 2016 Nisan - Mayıs - Haziran aylarında gerçekleşecek Anadalu’dan Genç Sanat-II sergisinde ise Anadolu’nun tüm üniversitelerin güzel sanatlar bölümlerine açık davet göndererek katılımı tüm sanatçılara açık yapıyoruz. Başvuruları [email protected] mail adresine göndermeniz gerekmektedir. Başvuru dökümanlarını Word, Pdf veya Jpeg formatlarında göndermek gerekmektedir. Mail ile iletilemeyecek büyüklükteki dosyalar Wetransfer kullanarak gönderilebilir. Başvuru Dökümanlarında: _Sanatçı Bilgileri ve Özgeçmiş ve Eserlerle ilgili görsel materyaller. _Sanatçı özgeçmişinin açık bir dille ve detaylı bir şekilde yazılması gerekmektedir. _Sanatçı İletişim bilgilerinin adres, telefon ve e-mail adresi olarak eksiksiz iletilmesi gerekmektedir. _Eser ile ilgili görsellerin olması gerekmektedir. _Eserlerle ile ilgili görsel materyallerin net, yüksek çözünürlüklü ve belirgin olması gerekmektedir. Fotoğrafların dosya isimlerinin eser ismiyle aynı olmasına dikkat edilmelidir. _Eseri açılayan bir metin de eklenmesini tavsiye ederiz. _Eser künyesinde malzeme, boyut, teknik, üretim yılı gibi bilgiler eksiksiz olmalıdır. Heykel çalışmaları için kaide ihtiyacı varsa renk ve ebatlarıyla belirtilmelidir. Başvuru Şartları: _Başvurular Turkmall Sanat’ın oluşturacağı bir seçici kurul tarafından değerlendirilecek olup, sergiye katılmaya hak kazanan sanatçılar kurul tarafından oylanarak belirlenecektir. _Sanatçılar, Anadoludan Genç Sanat II sergisinde başvuru sırasında sunduğu eserlerin birerbir aynısını sergilemek zorundadır. _Sergiye sadece sorjinal sanat eseri kabul edilecektir. _Sanatçıların eserlerinin galeri alanına nakliyesi sanatçı tarafından karşılanacaktır. Sergi kurulumu ise Turkmall Sanat’a tarafından yürütülecektir. _Sergi başlangıcından 1 yıl süre ile sergilenecek serlerin satış hakkı Uniq Gallery’de olacak ve Uniq Gallery ve Turkmall Sanat’ın deposunda duracaktır. Bu süreç bitiminde sanatçılar eserlerini galeriden almakla yükümlüdür. _Başvuru sırasında sanatçı özgeçmişi ve eser künyesi ve eser görsellerinin eksiksiz iletilmesi gerekmektedir. _Sergiye kabul edilecek sanatçıların İstanbul dışı üniversitelerden mezun ya da eğitimin görüyor olmaları şartı vardır. _Sergiye seçilecek sanatçılar, Turkmall Sanat’ın standar sözleşmesini imzalamakla yükümlüdür. _Sanatçılar sergilenecek eserlerin sigortalatılmasından kendileri sorumludur. Turkmall Sergi ve kurulum sırasında tüm gerekli önlemleri özenle alacaktır.
-
-
The MASS v.1.0 Robots and Cyborgs in ArchitectureThe MASS v.1.0 Robots and Cyborgs in Architecture Media Architecture & Spatial Systems Workshop (MASS) Mef Üniversitesi Mimarlık Yüksek Lisans programı kapsamında yürütülen bir araştırma projesidir. MASS davranışsal ve bilişsel faktörlerin tasarım koşullarını sürekli istismar ettiği bilgisayar kontrollü stratejileri yeniden değerlendirir. Çalışma, Spatial Design kavramını mekan-medya-teknoloji üçlü okumasını, dijital tasarım ve üretim yöntemlerininin yakın gelecekteki önemine dikkat çekerek ele almayı amaçlar. Atölye, tasarımın metod ve ilkelerini, yaratıcı kod aracılığı ile dijital medya ve üretim teknolojileri kullanarak açığa çıkaracak. Günümüzde, djitial medya araçları, çoklu tasarım uygulamaları için üretilmiş, değişken ve açık kaynaklı platform sağlayabiliyor. Atölyeler kapsamında, dijital medya ve dijital üretim sistemleri; eklentiler, sanal gerçeklik ekranları gibi sınırsız sayıdaki veri ile güçlenerek, iki farklı dünyayı kesiştiren mekansal elemanlar oluşturulması planlanıyor.
-
Anadolu'dan Genç Sanat - ISanatın yaratıcı, sorgulayıcı, düşündürücü ve birleştirici gücünün farkında olup, bu gücü yerel ve küresel bağlamda önemseyen Anadolu Üniversitesi, ülkemizin kültür ve sanat yaşamına önemli katkılar sağlamaktadır.
Sürekliliği düşünülen “Anadolu’da Genç Sanat I” sergisi genç kuşak heykel sanatçılarımız hakkında bir belge ve gösterge niteliği taşımaktadır. Kültür ve sanat geleneğine, bölgesel katkıları görünür kılmak adına yapılan bu etkinlik son derece önemli bir başlangıç olacaktır. Büyüyen Anadolu sanat ortamının yansımalarını geniş kitlelere ulaştırmak, Türkiye’de sanatın sadece belirli bir bölgeyle sınırlı olmadığının gösterilmesi adına önemli bir adımdır.
-
Juxtaposition / KarşılaşmaJuxtaposition/Karşılaşma sergisi, Berlin’i hayatlarında ilk kez ziyaret etmişon öğrencinin, kentin yapısal, sosyal ve kültürel dinamizmi ile karşılaşmaları sonucunda ürettikleri görsel çalışmaları içeriyor. Metropolün çok katmanlı ama artık homojenleşmiş sosyal yapısı ve öğrencilerin estetik gözlemleri ile bütünleşen çalışmalar, kenti algılama biçimleri üzerine özgün deneyimler sunuyor. Çalışmaların her biri kendini özgün bir algılama biçimi olarak ortaya koyup geleneksel belgeleme yöntemlerinin ötesine taşıyor. Projelerin gelenekselden ayrılan özgün dili, kemikleşmiş anlatının kodlarını kırarak, öteki ile karşılaşma deneyiminin olası hiyerarşik sonuçlarını ortadan kaldırıyor.
Hem hareketli hem de durağan görüntüler ile oluşturulan projeler, taşıyıcıları olan yüzeyin dile dair engellerini aşarak, izleyicinin onları üretenlerin deneyimlerine ortak olmasını sağlamayı amaçlıyor.
-
Turkmall & Kunst am BauYıllardır birer kapalı kutu olarak görülen alışveriş merkezleri günümüzde yeni bir yaşam alanına dönüşürken, kentle ve kentlilerle iç içe yapılarıyla yeni bir kamusal alan tanımlıyor.
Bunun uzantısı olarak; alışveriş merkezi tasarımlarında artık açık mekanlar, kent ile daha entegre ilişkiler kuran dış cephe ve zemin kat tasarımları öne çıkıyor. Bizler de Turkmall olarak, projelerimizde; bu mimari değişimleri kuvvetlendirecek, dikkat çekecek ve aynı zamanda birer referans noktası oluşturacak bir bakışaçısı olarak Almanya’da çok yaygın olan Kunst am Bau (Yapıda/Binada Sanat) yaklaşımını benimsiyoruz.