|Doğum


2 Temmuz 1714
Erasbach , Bavyera Seçmenler , Kutsal Roma İmparatorluğu
|Ölüm


15 Kasım 1787(73'te)
Viyana , Avusturya Arşidüklüğü , Kutsal Roma İmparatorluğu
|Birincil aktivite
|Besteci
|Tarz
|Klasik dönem müziği , Operalar , bale
|Yıllık faaliyet
|1741 - 1788
Birincil işlerOrfeo ed Euridice ( 1762 ), Alceste ( 1767 )
Christoph Willibald Ritter ( şövalye ) von Gluck , bir olan Bavyera opera bestecisi ait Klasik dönemde doğmuş, Erasbach içinde, Bavyera seçmen ,2 Temmuz 1714ve ölen Viyana içinde, Avusturya Arşidüklüğü üzerine,15 Kasım 1787.
Operayı , doğal ve dramatik gerçeği tanıtmayı amaçlayan ünlü "reformu" ile dönüştürdü ve özellikle Gluckistler ve Piccinnistler arasında, onu İtalyan operasının savunucularına karşı çıkan tartışmaya neden oldu. herhangi biriyle. Joseph Haydn , Wolfgang Amadeus Mozart , Karl Ditters von Dittersdorf , Franz Krommer ve Carl Philipp Emanuel Bach ile Almanca konuşulan bölgede klasik müziğin en önemli bestecilerinden biri olmaya devam ediyor . İlk önemli kilometre taşı olan Viyana klasisizminin kapısını açıyor .
In 1717 , Gluck'un aile bıraktı Erasbach ve yerleşti Bohemya babasının Su ve Orman ustası pozisyonunda bulunmuştur, - geleneksel olarak Gluck ailesinde icra meslek. O hizmetinde arda çalıştı Anne-Marie-Françoise de Saxe- Lauenbourg , içinde (1717 yılında) Toskana Büyük Düşesi Reichstadt'ı Kont arasında (şimdi Zakupy) Kinsky (içinde 1722 krallığının en prestijli evlerinden birinde -) . Bohemya'nın - içinde Kreibitz ve Duke of Lobkowitz (içinde 1727 yılında Eisenberg (de) ). Bazı biyografilerin İnanmamıza yol açtığının aksine , maddi durumu güvencesiz değildir: bestecinin kendisi, şüphesiz iyi bir aktarım oluşturan "Su ve Ormanların efendisinin" oğlu olduğunu söyledi ve öyle görünüyor ki Muhtemelen babasının kıskanılacak bir mali durumda ölmüş olması.
Küçük yaşlardan itibaren Gluck, müzik konusunda bir yetenek gösterdi. Kreibitz'de ilk müzik derslerini aldı ve kemanı öğrendi . Müziğe olan ilgisi daha sonra arttı. Ancak, o zamanki bu yaygın kullanımı izleyen babası, kendisiyle aynı mesleği seçtiğini görmek istedi ve bu nedenle oğlunun müzikal eğilimlerini engellemeye çalışıyor. Young Gluck daha sonra kendi başına arpı öğrenir - düşük gürültülü bir enstrüman, bu nedenle gizlice pratik yapmasına izin verme avantajına sahiptir. Ve 1730'larda , babanın vasiyetine boyun eğmek yerine, ailesinin evini terk etmeye karar verdi ve geçimini şarkı söyleyerek ve arp çalarak ülkeyi dolaşarak geçti.
In 1731 , Gluck Felsefe Fakültesi'nde kayıtlı Prague . Muhtemelen bu dönemde de müzik eğitimine devam etti. In 1735 veya 1736 diye mutabakat kime Gluck gitti ile, babası tarafından muhtemelen de Lobkowitz ailesi tarafından yardımcı oldu ve Viyana'da bir müzisyen olma niyetiyle. 1736'da Prens Lobkowitz'in hizmetine girdi .
Viyana'da imparator Charles VI daha sonra İtalyan opera serisine olan zevkini empoze eder , Gluck 1736'da bu alanda kendini geliştirmek için İtalya'ya gitmeye karar verir ; orada onu Viyana'da fark eden Lombard prensi Antonio Maria Melzi eşlik ediyor. Milano'ya vardığında , ikincisi onu özel kilisesine bağlamaya karar verir; aynı zamanda onu, Gluck'un sağlam müzikal temellere sahip olduğu besteci Giovanni Battista Sammartini ile temasa geçirir . Bununla birlikte, akıl hocası esasen enstrümantal bir sanat icra ederken (bu, bu zamanın bir İtalyan için çok ender rastlanan bir durumdur), Gluck, özellikle dramatik sanattan etkilenir. Böylece ilk operası Artaserse'yi ( Artaxerxès ) Milano'da sahneledi.26 Aralık 1741. Diğerleri İtalya'nın farklı şehirlerinde takip ediyor, o arka arkaya şunları veriyor: Demetrio ( Demetrios ),2 Mayıs 1742( Venedik ); Demofoonte , tarihinde oluşturuldu6 Ocak 1743(Milan); Il Tigrane ( Ermenistan Tigrane II ),26 Eylül 1743( Crema ); Sofonisba ( Sophonisbe ),18 Ocak 1744(Milan); Ipermnestra ( hypermestra ) tarihinde oluşturulan21 Kasım 1744(Venedik); Poro ( Porus ),26 Aralık 1744( Turin ); Ippolito ( Hyppolite ),31 Ocak 1745(Milan). Bu ilk eserler bize ancak parçalı bir halde geldi. Gluck daha sonra opera serisinin geleneksel formuna uyar ve o zamanlar moda olan ve o zamanki ortak kullanımın ardından farklı besteciler tarafından birçok kez kullanılan ve yeniden kullanılan librettoları (genellikle Metastasium'dan ) kullanır .
Gluck, London La Caduta de 'Giganti'yi ( The Fall of the Giants ) altyazılı La Rebellione punita le veriyor18 Ocak 1746konusu "İskoçların bir sonraki yenilgisine" atıfta bulunan - opera oldukça başarılı; sonra31 Mart 1746, Artamene , onun sınırını çizmek Tigrane arasında 1743 .
Bu İngiliz ziyareti sırasında, Gluck özellikle Handel'le tanıştı - belki de ona karşı çıkmaya çalışan Galler Prensi, onu Handel'i koruyan babası Kral II. George ile çatışma halindeydi - ve bağlar. besteci Thomas Arne ile .
1746'nın sonunda Gluck İngiltere'den ayrıldı ve Almanya'ya döndü. Mingotti kardeşlerin seyahat eden İtalyan opera grubuna katıldı ve üç yıl boyunca bir Avrupa turnesine başladı. In Dresden , çift soylu evlilik onuruna verilen ziyafetler asker katılır: Prens ait Saksonya Friedrich-Christian Prenses ile Bavyera Maria-Antonia-Walpurga ve elektör ait Bavyera Maximilian III Joseph Prenses ile Marie- Saxe'lı Anne . Gluck , Dresden'in eteklerinde bulunan Saksonya mahkemesinin yazlık ikametgahı olan Pillnitz'de yaratır.29 Haziran 1747Le nozze d'Ercole e d'Ebe ( Herkül ve Hebe'nin Evliliği ); Johann Adolph Hasse ve Niccolò Jommelli'nin etkisi burada hissedilebilir . Bu opera, Gluck'un üslup evriminde önemli bir aşamaya işaret ediyor. Karakterlerin kendilerini içinde buldukları duyguları ve durumları müzikal olarak ifade etme arzusuyla ve özellikle yeni enstrüman kullanımıyla, doğayı çağrıştıran pasajlarda pitoresk efektler arayışıyla öncekilerden farklıdır. Besteci , daha sonra verimli bir işbirliğine başlayacağı Fransız koreograf Jean-Georges Noverre ile ilk kez Dresden'de tanıştı .
Yıl sonuna doğru 1749 , yılında Prag'da JB Locatelli: Gluck bu şehrin tiyatro yeni müdürü o işe alınması Mingotti asker bıraktı. Gluck sahip Ezio ( karnaval 1750) ve Issipile (1752 arasında carnival) temsil etmektedir. Bu operalar, İtalya dışındaki İtalyan kariyerinin zirvesini işaret ediyor.
Bu arada 15 Eylül 1750Gluck, Viyana'dan zengin bir tüccarın kızı olan on sekiz yaşındaki Maria Anna Pergin ile evlendi. Bu evlilikten hiçbir çocuk doğmayacak, ancak 1759'da doğan ve 1776'da erken ölen bir kızı olan Marianne'i evlat edinecekler .
1752'nin sonunda Gluck Viyana'ya döndü ve oraya kalıcı olarak yerleşti. Daha sonra uluslararası üne kavuştu ve yurt dışından bir dizi sipariş aldı. Aynı yıl kendisini her zaman özel orkestrasının şefi olarak atayan İmparatoriçe Marie-Thérèse'nin favorisi olan Saxe-Hildburghausen Prensi'nin korumasından da yararlanıyor ; daha sonra onu şapelin efendisi olarak atayacaktır . Ayrıca Mahkeme ile temasa geçer. Prensin ikametgahı olan Rofrano Sarayı'nda o zamanlar moda olan birçok yabancı sanatçıyla tanıştı.
24 Eylül 1754Koruyucusunun desteği sayesinde, opera serenatı Le Cinesi ( Les Chinoises ) , imparatorluk çiftinin onuruna bir ülke ziyafeti sırasında Schlosshof kalesinde yaratıldı . İş İmparator çeken Francis I st de ertesi yıl kurtarma emri Burgtheater'e o başarılı olur. Bu başarı müzisyenin kariyerine damgasını vurdu - gerçekten de Court Theatre Giacomo Durazzo'nun direktörünün kendisini besteci olarak atamasına neden oldu. Bu dönem tarihte koşulların birkaç eserleri Gönderen: Danza de Laxenbourg verilen5 Mayıs 1755ve Innocenza giustificata verilen8 Aralık 1755Durazzo'nun kendisi tarafından bir libretto üzerine Viyana'da. 9 Şubat 1756, Antigono oluşturulmuş Roma talimatı doğrultusunda. Bu çalışmanın başarısı, yazarının Papa XIV . Benedict tarafından Lateran Kontu Palatine ve Altın Mahmuz Şövalyesi yapılmasını sağladı . Bu tarihten itibaren Ritter von Glück ( Glück Şövalyesi ) unvanını kullanacak . Sonra8 Aralık 1756, Viyana Il re pastore'da oluşturulur .
Yılından itibaren 1757 / 1.758 düzenler mahkeme tiyatro Fransız vodvil-komediler - Durazzo isteği üzerine -, Gluck. Başlangıçta Paris'teki Saint-Germain ve Saint-Laurent fuarlarında oynanan ve komik operanın kökeninde olan bu eserler, aslında halkın lehine buluştukları Viyana'da dolaşıyor. Gluck daha sonra bu türle çok ilgileniyor - ona özgürce davranıyor, Fransız şekilde açıklık ve hava katıyor. Bu tarzda besteler: The False Slave , yarattı8 Ocak 1758(Viyana); Merlin Adası ,3 Ekim 1758(Viyana); Kithira kuşatılmış 1759 (Viyana); Le Diable à quatre ,28 Mayıs 1759(Laxenbourg); Büyülü Ağaç aynı yıl yaratıldı; Nisan 1760'da (Vienne) oluşturulan L'Idrogne corrigé ve Le Cadi dupé ,8 Aralık 1761. Türünde Onun son ama en az bileşimi Beklenmeyen Toplantı veya Mekke Hacılar üzerinde oluşturulan7 Ocak 1764 : Aslında gerçek bir komik opera olan bu çalışma artık vodvil içermiyor ve bu nedenle müzik tamamen orijinal. Özellikle bir Fransız türü olan opéra-comique türüne girmesi, kendisini Fransız aruz ile tanıştırmasına izin verdi; Onun tarzı da, duyguların her zaman daha özgün bir ifadesini elde etmek için daha fazla sadeliğe ve doğallığa doğru evriliyor: önemi bundan sonra temel olacak iki nokta.
Bu dönem aynı zamanda büyük itibaren Tetide serenat üzerinde oluşturulan10 Ekim 1760, hala Viyana'da. Bu sıralarda arkadaşları - ilk başta başarılı olamadılar - ona tiyatrodaki mahkemede bir görev almaya çalıştılar; Kısa bir süre sonra emekli maaşı verilmeden önce nihayet 1759'da atandığı pozisyon."Reformasyon" (1762-1774)
Gluck birkaç yıldır yeni bir drama anlayışı üzerine meditasyon yapıyor. Durazzo, besteciyi şair Ranieri de 'Calzabigi ile buluşturarak bu projenin gerçekleşmesine büyük katkı sağlayacaktır. İtalyan şair, Paris'te özellikle Diderot , Rousseau , Grimm veya Voltaire gibi filozoflar tarafından desteklenen opera reformlarının fikirlerini paylaşır ve besteciyi bu yönde teşvik eder. O da operaya adamış birçok teorik çalışmaların yazarı ve hangi yılında başta da savunan "yenilenmesini İtalyan opera seria " . Gluck, şairin düşüncelerine büyük ölçüde bağlı kalır. Bu işbirliğinden operada radikal bir reform gerçekleşecek; bestecinin önemli eserlerinden birkaçı takip edecek.
Bu nedenle Calzabigi, Fransız operasının, özellikle arya ile anlatım arasında daha fazla akışkanlık fikrinin dramaya daha fazla süreklilik kazandırmasını ister. Jean-Georges Noverre veya Gasparo Angiolini tarafından kuramlaştırılan yeni koreografik fikirlerin ardından büyük koro sayfalarının yanı sıra danslı pandomim kullanımını da tavsiye ediyor . Son olarak, genellikle karmaşık bir olay örgüsüne dayanan metastazik dramayı, bir mite dayanan ve kahramanın yaşayan sembol olduğu ahlaki bir fikre dayanan bir eylemle değiştirmeyi önerir.
Takip eder 17 Ekim 1761, Bale-pandomim Don Juan ou le Festin de Pierre de Viyana'da ve yaratılış koreografı Gasparo Angiolini kişinin katıldığı yarattı. Bu eser, müzik tarihindeki ilk gerçek aksiyon balesidir .
In 1764 o bir opera-comique verdi La Rencontre imprévue ve ertesi yıl iki bale sonra, iki yeni ayrıca opera, libretto : Calzabigi tarafından Alceste ( 1767 ) ve Paride Elena'ya ed ( 1770 ). Orfeo ve Alceste'den farklı olarak Gluck, bu çalışmayı Paris sahnesine uyarlamanın faydalı olacağını düşünmese bile, Parisli çalışmaları için aryalar ve balelerden bolca yararlanacaktır. Buna ek olarak, Paride'nin uvertürü , üç hareketiyle İtalyan sinfonyası fikrini ele alıyor, aradaki fark, her birinin bir sonrakine geçiş olmaksızın doğrudan bağlantılı olmasıdır. Gluck, birkaç ay sonra oratoryosu Betulia liberata'nın prömiyerini yapacak olan genç Mozart'ı etkileyebildi ve açılışı aynı konsepti ele aldı. Paride'nin leitmotif fikrini zaten çizmekte olduğunu da belirtmeliyiz , çünkü uvertür temalarının çoğu, her seferinde dramatik bir unsurla (özellikle Pallad'ın öfkesiyle) ilişkilendirilen son perdede duyulmaktadır.
In 1774 , Gluck o başvurmaya karar Paris'e geldi onun reform aynı yıl verdi, Fransız opera ve Iphigenie tr Aulide büyük bir başarı oldu. Kısa bir süre sonra, Orfeo ed Euridice'in Fransızca versiyonunu verdi ve böylece Orphée et Eurydice oldu . Daha sonra 1776'da , Orpheus ve Eurydice gibi orijinal İtalyan versiyonundan derinlemesine revize edilen Alceste'nin Fransız versiyonu oluşturuldu . Bu iki operanın her biri aynı zamanda büyük bir başarıdır, ancak aynı zamanda Gluck taraftarları ile İtalyan müziğinin İtalyan operasının bu Fransızlaşmasını kabul etmeyenler arasındaki tartışmanın da başlangıç noktasıdır . İkincisi daha sonra besteci Niccolò Piccinni'yi şampiyon olarak seçti . In 1777 Armide yaratıldı tarafından libretto aldı ki Philippe Quinault , zaten müzik seti 1685 tarafından Jean-Baptiste Lully . Bu vesileyle tartışma çıktı . 1779'da Iphigénie en Tauride'nin başarısıyla sona erdi . Ancak birkaç ay sonra Echo et Narcisse'in yaratılışı başarısızlıkla sonuçlandı. Gluck daha sonra Fransız başkentini sonsuza dek terk etti.
Bu başarısızlıktan etkilenen Gluck, Viyana'ya döndü . Joseph Martin Kraus gibi çağdaşları tarafından beğenilmesine rağmen , Gluck yine de kariyerine son verdi. Iphigénie en Tauride'yi Almanca bir versiyon vermek için revize etti ve bir miktar kitap yazdı ancak Londra'ya gitmekten vazgeçti. 1787'de Viyana'da öldü .
Gluck toplam 93 eser bırakıyor.